miércoles, 31 de agosto de 2011

Jo Calderone

Después de haberse vestido con carne, llegar en un huevo y creerse Mother Monster la nueva excentricidad de Lady Gaga es desarrollar un alter ego masculino llamado Jo Calderone.

Lo vimos por primera  vez en la publicación Vogue Hommes de Japón  y ahora es portada de  “Yoü and I”, el cuarto single de su album Born This Way, también apareció en el video de la canción y ahora reemplazó a Lady Gaga en los MTV Video Music Awards 2011 que tuvieron lugar en el Nokia Theatre de Los Ángeles, donde además de recibir los premios, interpretó “Yoü and I”  junto al guitarrista de Queen, Brian May.

En la entrevista publicada el año pasado Calderone mencionó ser un mecánico, Italo-americano de New Jersey  y por como lo vimos actuar ayer, más que un alter ego parece ser un extra ego ya que además de ser un personaje sobre actuado que cae en lo ridículo,  habló de forma desafiante de la misma Gaga, repitiendo criticas que le han hecho y además trato de robarle un beso a Britney Spears, lo que no consiguió.

Ginger Andersen

La revista Inked nos trajo para el mes de Agosto una de nuestras favoritas chicas Ginger Andersen, abajo reseña, video y mas imagenes disfrutenla.

Ginger Andersen es un nerd ... simplemente no la liga al desgaste, transportador de transporte de clase. Sin embargo, Chica Inked de este mes no ve ninguna incongruencia entre su apariencia exterior y su auto-proclamado personalidad nerd. Caso en cuestión: una recta de una tarjeta de informe es la razón por la que se le permitió conseguir su primer tatuaje a los 16 años.

Después de haber lo que ella llama "ADD ocupacional" (algunos de sus trabajos anteriores han incluido trabajar en las ventas de automóviles, en un laboratorio fotográfico, y para una empresa de strip-o-gram), que ahora pasa sus días trabajando como artista, nerding a cabo en las convenciones de cómics, y tomando el té. Sonidos suaves, pero no nos engañemos: hay un indicio fundamental de los badass de Andersen. Ella no toma ninguna mierda. Sólo trate de hacer lo que le molesta de una idea de su lado zestier. "Odio a los comentarios ignorantes y racistas acerca de mi origen étnico", dice enfáticamente. "Cuando digo que soy medio danés, una de las cosas más estúpidas que se tiró a , 'Oh, ¿Te refieres a la masa?" ¿Le pide a un francés,' Oh, al igual que los alevines? "No, es estúpido ".

Para el registro, Andersen es un medio danés y media de Corea, una doble identidad se refleja en el tatuaje en su espalda que ella llama "una historia de influencia asiática escandinavos." El "Southern Criado" El guión y el pez gato de oro en el muslo son homenajes a su los lazos del sur: "No importa dónde viajo en mi vida, mis raíces son muy del sur. El sur sucia me ha criado desde que tenía 3 años. "

Andersen, quien recientemente se mudó de Atlanta a Brooklyn, Nueva York, dice que las reacciones a la tinta de diferentes norte de la línea Mason-Dixon. "En Brooklyn, las preguntas son acerca de donde tengo mi trabajo, no preguntas descaradamente ignorante como, '¿Qué pasa cuando usted es viejo?" Su respuesta a esa pregunta omnipresente puede ser uno de los mejores que hemos escuchado : "todo es sexo en la oscuridad después de cierta edad de todos modos, a quién le importa?" Buen punto. En el debate de Ginger en comparación con Mary Ann, estamos Gengibre todo el camino.



Farah Vintage 2011 Fall/Winter

Con su estilo sin esfuerzo, Farah Vintage estrena nuevo aspecto y productos para su próximo Otoño / Invierno 2011 temporada. La colección se mantiene fiel a su herencia con las influencias europeas como la marca de lanzamientos de invierno abrigos elegantes, pantalones delgados, bajos patrones de botones, polos actualizados, prendas de punto cómodo y mucho más. Otoño / invierno está diseñado para el hombre contemporáneo de hoy con una nueva línea de siluetas modernizado y una consideración diferente de la ropa de frío experimentado básicos.



Convocatoria "A la Muerte Con Una Sonrisa".


Ya llegó la convocatoria de este, ya clásico, concurso de cartel que realiza el Museo Mexicano del Diseño “MUMEDI”:
I. DESCRIPCIÓN GENERAL
  • PARTICIPAN: Diseñadores y personas interesadas de cualquier nacionalidad, mayores de 18 años.
  • TEMA: La temática del cartel es sobre el tema de la muerte, ya sea una reflexión personal, el significado que tiene en nuestra cultura o país, cómo le tememos, celebramos o superamos a la muerte.
  • TÉCNICA: Libre pero finalmente llevada al formato electrónico solicitado.
  • DIMENSIONES: 60 cm x 90 cm, formato VERTICAL.
  • FORMATO: Formato digital .JPG a 200 dpi’s en colores RGB.
  • FICHAS DE INSCRIPCIÓN: Es imprescindible completar la ficha de inscripción del cartel o afiche, una ficha por cada cartel inscrito.
  • FORMA DE ENTREGA: Archivos digitales grabados en CD o DVD acompañados de formatos de inscripción, convocatoria y autorización de reproducción y comercialización, estos deberán ser entregados directamente en MUMEDI o enviados por mensajería en un sobre cerrado al domicilio del Museo Mexicano del Diseño.
  • FECHA LÍMITE DE ENTREGA: 9 pm del Lunes 17 de Octubre del 2011.
Después de una preselección de los carteles recibidos, se exhibirán los finalistas, que serán alrededor de 400 carteles.
El jurado internacional, visitará la exhibición de manera personal o virtual y decidirá quienes son los merecedores de los siguientes PREMIOS:
I. DESCRIPCIÓN GENERAL
  • 1er PREMIO:1 Software Adobe Premiun Designer Suite CS5, 1 Mac Air, 1 Vale por 2,000 pesos para compras en MUMEDIShop.
  • 2do PREMIO: 1 Software Adobe Photoshop Extended CS5, 1 iPod touch, 1 Vale por 1,000 pesos para compras en MUMEDIShop.
  • 3er PREMIO: 1 Software Adobe Illustrator CS5, 1 Vale por 1,000 pesos para compras en MUMEDIShop.
  • Premio de Selección Popular: Reconocimiento impreso otorgado por MUMEDI en nombre de la votación de los visitantes de la exhibición como su favorito durante el primer mes de la exhibición.
  • La posibilidad de competir no termina con la decisión del jurado. Todos y cada uno de los carteles finalistas, tendrán la oportunidad de ser comercializados durante y después de la exhibición. De esta forma cada autor recibirá regalías de cada cartel vendido.¿Cuál será el más vendido este año?
Encuentra la convocatoria y fichas de registro en el documento PDF en el site de www.mumedi.com en la sección de Concursos y Exhibiciones. Al final del texto de presentación del Concurso de “A la Muerte con una Sonrisa” 2011 Cualquier duda o comentario dirigirlo a: info@mumedi.org


Smirnoff & Pharrell Williams


Esta es la nueva colaboración de Pharrell Williams (quien ha tenido muchas últimamente), con la reconocida marca de vodka Smirnoff. Considero que la banda sonora del anuncio es lo mejor, ya que corre a cargo de N.E.R.D.
Denle un vistazo al video.

martes, 30 de agosto de 2011

Adidas Megalizer



Este es el resultado de la colaboración entre el programador francés Didier Brun y Adidas, quienes con motivo de la salida del nuevo modelo ‘Mega’, se dieron a la tarea de intervenir el calzado y darle funciones más creativas y musicales.

El concepto se llama ‘The Megalizer’ y se basa en tener un par de sensores en la plantilla de los tenis, los cuales mandan, inalámbircamente, a una computadora los impulsos de las pisadas, las cuales, a través de un software son interpretadas y dichos datos reproducen los sonidos seleccionados.

Para presentar The Megalizer, la agencia Sid Lee se encargó de hacer un video donde varios bailarines nos enseñan cómo es que funciona. Una interesante idea que habrá que ver si de verdad pasa de los talleres franceses y llega a las calles.




Lo que dicen las calles



Antes al momento de decidir o difundir algo, se tenían que tomar dos puntos en cuenta: el primero era lo que se iba a difundir, y posteriormente se definía el cómo se iba a hacerlo. Había una labor de investigación, para ver que era lo que sucedía afuera que influía al receptor, al cual se le dedicaba lo que se publicaba, y con esto se desarrollaban miles de aspectos publicitarios que a veces hacían que esos temas pasaran de largo, en poco o mucho tiempo.
Han pasado los años y con ello, la evolución de los medios. Sin embargo, sigue habiendo uno que continua y seguirá conservando su esencia pura, y esto es el arte. El arte tiene también como propósito difundir información o un mensaje, y hay un grupo de artistas alrededor del mundo que plasman lo que pasa en las calles; la cultura urbana vista desde la pincelada de un artista. Cada uno de estos artistas ha encontrado en la pintura una forma de expresar el medio en el que se desenvuelven o forman parte de: la calle. Algunos han tenido más contacto con ésta que otros, pero todos y cada uno profesan el mismo respeto hacia las calles como cualquier otra plataforma de difusión lo hace.

FAFA 
Algunos de estos artistas han tenido contacto directo con este nuevo tipo de cultura, como es el caso de FAFA. En Sevilla (de donde es originario), es mejor conocido como Rafael Marquez. En 1998 comenzó a intervenir los muros con graffiti, pero al empezar a interactuar con la pintura, descubrió un medio más amigable con el que tenía más posibilidades (sobre todo tiempo) para terminar sus obras. Lo más respetable de artistas como él, es que para si mismo lo único que cambia es la plataforma, pero la cultura sigue teniendo voz, ya sea a través de una lata o un pincel.
De todos los trabajos que posee, en su obra podemos ver constantemente plasmados aspectos de la urbanidad que van desde personajes esperando para intervenir un espacio de forma ilegal, hasta pares de sneakers que sólo un coleccionista conocería. Recientemente ha realizado un colaboración con Push Collection para realizar una playera, la cual está disponible en la tienda de Montana en Sevilla.
 KEVIN PETERSON 
Kevin es un artista originario de Texas, el cual ha sido mundialmente reconocido por sus obras donde se incluyen muros o pedazos de la ciudad intervenidos por artistas y escritores de graffiti, pero estos siempre con un personaje infantil dentro del escenario que nos propone. Su serie “Girls and Graffiti” ha sido ampliamente conocida por los amantes de la pintura y el arte urbano por presentarnos una imagen inocente contextualizada en el mundo real, el de la calles.
En su manifiesto, nos habla de que sus obras tratan de soledad, trauma y miedo, y la fortaleza que se debe poseer para sobrellevar estas situaciones. Aunque no todo su trabajo ronde alrededor de estos temas, las pinturas en las que muestra al graffiti interactuando con pequeñas niñas, son una de las formas más originales de mostrar lo cotidiano que se ha vuelto este aspecto en las calles.
JESSICA HESS
Jessica Hess es una de las pintoras de street art más reconocidas. Su obra siempre rescata la urbanidad pero no sólo se caracteriza por enfocarse a viejos edificios o lugares abandonados. Cuenta con una gran serie de pinturas que se dedican a retratar graffitis alrededor de Boston y no sólo los que están plasmados en muros, posee una serie en la cual se dedica sólo a retratar puertas intervenidas por artistas callejeros. Para ella estos trabajos implican una interacción con el artista, un hecho en donde a través de sus obras se puede participar en la mayor colaboración de arte de y para el público; el arte urbano.
Aunque su interacción con este nuevo tipo de arte no ha intervenido de manera personal para que esta artista realice su obra con otro estilo, lo que más destacamos de ella es en primera parte su técnica que en algunos casos parece que estuviéramos viendo una fotografía en tiempo real. El segundo aspecto es que ella le profesa a las calles a través de su arte, ella lo afirma de una manera muy particular en una entrevista:
“Even on an empty street at night, I find the graffiti comforting”

lunes, 29 de agosto de 2011

Kanye West debuta Nike Air Yeezy Zen 2 Gris @ MTV VMA







Skate: Descarga la Revista Redbull


Navegando di con este sitio de Redbull en el que regalan la descarga de la revista electrónica Manny Mania, en la que se trata el skate principalmente, espero les guste.
Redbull Manny Mania

Fotografía: Wang Chien Yang


Ahora les traemos el trabajo de este magnífico fotográfo taiwanés y su más reciente trabajo "House". "House" es una serie de fotos tomadas dentro de una casa, con chicas lindas desnudas y un muy colorido contexto.
Wang dice: 
"I am now working on creative photography, also enjoy taking photo of beauty, portrait and dance performance. My dream is to travel around the world and sharing my work with people all around. “ House” is a new series of work, concerning a private place, in which we can be naked, our thoughts can fly, funny and crazy things can happen."
 Aquí les dejamos un poco de su trabajo, o visiten el sitio (si tienen cuenta en flickr)
Wang Chien Yang

















Arte Urbano: See No Evil en Bristol


"See No Evil" es un proyecto de arte urbano de Bristol, Inglaterra, el cual  es considerado como el proyecto de arte urbano permanente más largo en el Reino Unido. Este proyecto cuenta con el apoyo del gobierno y con la colaboración de artistas del Arts Cru y El Mac. El fin de este proyecto es atraer turismo y embellecer las calles de Bristol.
Aquí les dejo un vid para que lo chequen.


Nuevo Video Ruido Rosa

Chequen el nuevo video de Ruido Rosa del tema "Miedo a Caer". A ver qué les parece.



BMX: Industrial Revolutions


Industrial Revolutions es el nuevo e increíble documental realizado por Concrete Circus en cual Danny Macaskill realiza sorprendentes acrobacias en su BMX, acrobacia tan complejas que incluso al verlas parecen ficticias. Mejor échenle un ojo al video y opinen ustedes mismos.


domingo, 28 de agosto de 2011

Nuestro Top Five de Adidas Originals



 

 


Maximo Riera

El diseñador español Maximo Riera ha creado una nueva serie de piezas de mobiliario, la colección Cátedra de Animales. Una pieza en particular, el presidente de Rhino, es muy impresionante. Riera crea cátedras de mamíferos, reptiles, y la vida marina.


Fucking Awesome 2011 Fall/Winter

Después de un rato de no escucha nada de la marca Fucking Awesome, propiedad del patinador Jason Dill, es ahora el momento en que ha dado muestras de vida con una nueva colección que está a la venta únicamente y por el momento en Supreme de New York. No sabemos si habrá distribución mundial (recordemos que en México, la marca se vendía oficialmente en tiendas como DRGN y Destructible) pero esperemos que sí, ya que es de las pocas marcas cuyas imágenes no son tomadas de internet, razón por la cual esta es considerada de culto y por el cuidado que ha tenido en cada una de sus entregas (además de sus importantes colaboraciones con Aaron Bandaroff, Dash Snow, etc).